| Lindsay Kemp | ||
|---|---|---|
 | ||
| Información personal | ||
| Nacimiento |
3 de mayo de 1938 South Shields (Reino Unido) | |
| Fallecimiento |
24 de agosto de 2018 Livorno (Italia) | |
| Causa de muerte | Paro cardiorrespiratorio | |
| Residencia | Livorno | |
| Nacionalidad | Británica | |
| Educación | ||
| Alumno de | ||
| Información profesional | ||
| Ocupación | Coreógrafo, actor, bailarín de ballet, mimo, actor de cine, actor de teatro, bailarín y pedagogo | |
| Área | Danza, coreografía, pantomima y pedagogía | |
Lindsay Kemp[1] (Birkenhead, 3 de mayo de 1938–Livorno, 24 de agosto de 2018)[2] fue un bailarín, actor, mimo, coreógrafo, escenógrafo y maestro británico.[3][4][5] Es considerado el último mimo corporal del siglo XX.[6]
Biografía
Su padre era marinero y se perdió en el mar en 1940.[7] Tuvo una hermana mayor, Norma, que bailaba claqué y hacía comedia física, pero que murió a los cinco años de meningitis.[8]
Según Kemp, bailó desde la primera infancia:
Yo bailaba sobre la mesa de la cocina para entretener a los vecinos. Quiero decir, en South Shields era una novedad ver a un niño con maquillaje completo danzando en puntas de pie. Finalmente se empezó a poner un poco demasiado para mi madre, y cuando cumplí ocho años decidió enviarme a un internado, con la esperanza de que me inculcaran algo de sentido.Lindsay Kemp[9]
Su madre se mudó de South Shields e ingresó a Kemp en Bearwood College, una escuela para hijos de marinos mercantes, cerca de Wokingham.[7][8] Más tarde se mudaron a Bradford (en Yorkshire), donde Kemp asistió a la escuela de artes Bradford Art College, y finalmente estudió danza con Hilde Holger y pantomima con el francés Marcel Marceau, en Londres. Representó el papel de la Reina, en la producción de Hamlet, realizada por la BBC para el cuarto centenario del nacimiento de William Shakespeare, que se filmó en el castillo de Elsinore en 1963, y fue protagonizada por Christopher Plummer.[1]
En los años sesenta, formó su propia compañía de danza, Lindsay Kemp Company, y en 1968 atrajo la atención por primera vez, con una aparición en el Festival de Edimburgo, con su pieza Flowers, una mezcla de teatro no verbal, cabaré francés, humor y travestismo, inspirado en la novela Notre-Dame-des-Fleurs, de Jean Genet,[6][10] y en el que participó el artista español Celestino Cororado.[11]
Kemp y David Bowie fueron pareja sentimental durante cinco años, y por una infidelidad de Bowie con una vestuarista, Kemp intentó suicidarse sin éxito y luego se separaron.[8][12] Años después, en agosto de 1972, fue el director y actuó en los conciertos Ziggy Stardust de Bowie, en el Rainbow Theatre de Londres, un espectáculo que mezclaba teatro y rock and roll,[12] y, con Jack Birkett, apareció en el video promocional del sencillo John, I'm Only Dancing, dirigido por Mick Rock.[13]
Durante los años setenta, fue un maestro popular e inspirador de la danza y la pantomima. Entre otros, Bowie, Peter Gabriel, Mia Farrow y Kate Bush recibieron clases de danza de Kemp.[12][13][14][15]
En 1974, su obra Flowers, se presentó en Broadway y al estreno asistieron Andy Warhol, Jack Nicholson y Truman Capote.[8] Entre sus principales colaboradores se encontraron Birkett (El Increíble Orlando), David Haughton, y el compositor de varios de sus espectáculos, Carlos Miranda.
En el cine destacan, un papel secundario en el cortometraje de Kate Bush, The Line, the Cross & the Curve (1994), un bailarín en Sebastiane de Derek Jarman (1976), un actor de cabaré en Jubilee (1977), una dama de la pantomima en Velvet Goldmine de Todd Haynes (1998) y el dueño de un pub, Alder MacGregor, en The Wicker Man de Anthony Shaffer (El hombre de mimbre, 1973).[3][16][17]
En 1979, abandonó el Reino Unido y vivió en España, y luego en Italia.[13] En España, Kemp y su compañía debutaron el 1 de diciembre de 1977 en el Teatre Romea de Barcelona con la obra Flowers. El 17 de agosto de 1982, en la Plaza Porticada de Santander, presentaron la obra Sueño de una noche de verano. Luego estuvieron con Flowers en 1985 y con Onnagata en 1992, en el Palacio de Festivales de Cantabria. Además, dirigió Madame Butterfly (2001), actuó en Elizabeth, el último baile (2005), en Los Cuentos de Hoffman (2007) y en Kemp Dances (2016).[18][19][20] En Italia, en 2002, tenía una casa en Roma y otra en Todi.[21]
Kemp aprendió a dibujar junto al artista británico David Hockney, en el Bradford Art College.[8] En 1980, Kemp recibió la invitación del pintor surrealista español, Joan Miró para realizar una exposición en el museo Fundación Joan Miró de Barcelona, donde mostró sus dibujos acompañados de performances teatrales y películas.[11][22][23] En 2016, realizó en Londres, The London Drawings, un espectáculo en el que dibujaba en directo delante del público, inspirado en la obra de Pablo Picasso.[8][24]
Murió el 24 de agosto de 2018, a los 80 años en Livorno.[6][7]
Obra
Teatro
- Pierrot in turquoise
- Flowers
- Salomé[21]
- Mr Punch's Pantomime[4]
- A Midsummer Night’s Dream (El sueño de una noche de verano)[4]
- Duende[4]
- Nijinskij[4]
- Alice[4]
- Cenerentola (Cinderella)[4]
- Facade
- The Big Parade[25]
- Alice[25]
- Onnagata
- Cinderella
- Varieté
- Dream dances
- 1975: Parades Gone By, para el Ballet Rambert[25]
- 1977: Cruel garden[25]
- 1983: Sogno di Nijinscky or Nijinscky il matto (‘el sueño de Nijinski o Nijinski el loco’)[25]
- 1992: Onnagata.
- 2001: Madame Butterfly.
- 2005: Elizabeth, el último baile.
- 2007: Los Cuentos de Hoffman.
Filmografía
- 1970: The Vampire Lovers, como Jester.[1]
- 1972: Savage Messiah,[3] como Angus Corky.
- 1973: The Wicker Man,[3] como Alder MacGregor.
- 1974: The Stud, como Topstar.[1]
- 1976: Sebastiane,[3] como bailarín.
- 1977: Jubilee, como actor de cabaré.
- 1977: Valentino, como Mortician.[3]
- 1985: A Midsummer Night's Dream for TV,[3] como Puck.
- 1987: Cartoline italiane (‘postales italianas’).[3]
- 1993: The Line, the Cross & the Curve,[3] como guía.
- 1998: Velvet Goldmine,[3] como dama de pantomima.
- 2005 y 2006: invitado en el programa televisivo de espectáculos La mandrágora (Madrid).
- 2020: Lindsay Kemp Claudio Barontini. Drawings and photographs (documental de la exposición).[26][27]
Reconocimientos
Tras la muerte de Kemp, la artista Nendie Pinto-Duschinsky, empezó a trabajar en el documental Lindsay Kemp's Last Dance, que muestra los últimos años de su trayectoria, viviendo en Japón, Reino Unido e Italia.[28]
En 2018, se realizó en el Centro Arte Moderna e Contemporanea della Spezia, la exposición Lindsay Kemp Claudio Barontini. Disegni e fotografie, donde se mostraron imágenes inéditas sobre Kemp antes de su fallecimiento del fotógrafo italiano Claudio Barontini, así como dibujos realizados por Kemp, después de la década de 1980, gracias al impulso de Miró.[29][30][31][32][33] Luego, esta exposición se convirtió en un cortometraje documental que se estrenó en 2020, realizado por Cristiana Cerrini.[26][27]
En diciembre de 2021, se le dedicó la exposición: Sueño. Locura. Luz. La huella de Kemp en Cantabria, que tuvo lugar en la Biblioteca Central de Cantabria y en la que se exhibió la trayectoria de Kemp en España.[18][19][20]
Premio Lindsay Kemp
En 2019, Daniela Maccari y David Haughton, miembros de la Lindsay Kemp Company, lanzaron la primera edición del Premio Lindsay Kemp, con el objetivo de reconocer al mejor proyecto coreográfico de jóvenes bailarines de teatro-danza que represente la filosofía artística de Kemp.[34][35] Se entrega dentro de la programación del Lunga Vita Festival que tiene lugar en Roma.[36] La primera gandora de este premio fue la coreógrafa italiana Valeria Maria Lucchetti, por su pieza Olmaske.[37][38]
Referencias
- ↑ a b c d Ficha de Lindsay Kemp Archivado el 24 de enero de 2016 en Wayback Machine. en el sitio web del British Films Institute.
- ↑ Agencia EFE (25 de agosto de 2018). «Fallece el coreógrafo y mimo británico Lindsay Kemp a los 80 años en Italia». La Opinión de Málaga (Málaga). Consultado el 25 de agosto de 2018.
- ↑ a b c d e f g h i j Ficha de actor de Lindsay Kemp publicada en 2010 el diario The New York Times.
- ↑ a b c d e f g «L’uccello di fuoco», artículo del 2 de marzo de 2009 en el sitio web Non Solo Cinema. Consultado el 31 de agosto de 2015.
- ↑ «Lindsay Kemp | CDAEM, Teatro Español». www.teatro.es. Consultado el 23 de enero de 2022.
- ↑ a b c «Lindsay Kemp, el último gesto del mimo más radical». La Razón. 25 de agosto de 2018. Consultado el 23 de enero de 2022.
- ↑ a b c «Lindsay Kemp talks to Rupert Smith about his outrageous career». the Guardian (en inglés). 30 de enero de 2002. Consultado el 23 de enero de 2022.
- ↑ a b c d e f «Lindsay Kemp: ‘I was destined for stardom … I’m still waiting for it’». the Guardian (en inglés). 24 de abril de 2016. Consultado el 23 de enero de 2022.
- ↑ Error en la cita: Etiqueta
<ref>no válida; no se ha definido el contenido de las referencias llamadasGuardian - ↑ «Muere a los 80 años el coreógrafo, bailarín, actor, mimo y director británico Lindsay Kemp». Redescena. Consultado el 23 de enero de 2022.
- ↑ a b Parés, Luis E. «Celestino Coronado o la vanguardia en el rastrillo». ctxt.es | Contexto y Acción. Consultado el 23 de enero de 2022.
- ↑ a b c «Choreographer Lindsay Kemp: the man who taught David Bowie and put glam rock on the map». Consultado el 23 de enero de 2022.
- ↑ a b c «Lindsay Kemp: Libre, heterodoxo y radical». Revista cultural el Hype. 19 de enero de 2016. Consultado el 23 de enero de 2022.
- ↑ Dillard, Brian J. (2011): «Kate Bush: live at Hammersmith Odeon (1979)», artículo del 25 de marzo de 2011 en el diario The New York Times (Nueva York). Consultado el 31 de agosto de 2015.
[Kate Bush] studied with David Bowie mentor Lindsay Kemp.
- ↑ «Lindsay Kemp: The Man Who Taught Bowie His Moves». www.bowiewonderworld.com. Consultado el 23 de enero de 2022.
- ↑ «Lindsay Kemp’s Last Dance». DangerousMinds. 10 de febrero de 2011. Consultado el 23 de enero de 2022.
- ↑ «Lindsay Kemp». IMDb. Consultado el 23 de enero de 2022.
- ↑ a b Press, Europa (1 de diciembre de 2021). «La Biblioteca Central inaugura una exposición sobre 'La huella de Lindsay Kemp en Cantabria'». www.europapress.es. Consultado el 23 de enero de 2022.
- ↑ a b Diseño, ITM Edición y. «2 diciembre al 31 diciembre - La huella de Lindsay Kemp en Cantabria - Exposición - Santander | BCC». itm.com.es. Archivado desde el original el 23 de enero de 2022. Consultado el 23 de enero de 2022.
- ↑ a b Diseño, ITM Edición y. «2 diciembre al 31 diciembre - La huella de Lindsay Kemp en Cantabria - Exposición - Santander | BCC». itm.com.es. Archivado desde el original el 23 de enero de 2022. Consultado el 23 de enero de 2022.
- ↑ a b «Lindsay Kemp talks to Rupert Smith about his outrageous career». the Guardian (en inglés). 30 de enero de 2002. Consultado el 23 de enero de 2022.
- ↑ Lindsay Kemp and Co: exposició, accions escèniques i films : del 21 de maig al 29 de juny del 1980 (en catalán). Fundació Joan Miró. Centre d'Estudis d'Art Contemporani. 1980. Consultado el 23 de enero de 2022.
- ↑ AnOther (12 de mayo de 2016). «The Unwavering Brilliance of Lindsay Kemp». AnOther (en inglés). Consultado el 23 de enero de 2022.
- ↑ Lindsay Kemp: The London Drawings, consultado el 23 de enero de 2022.
- ↑ a b c d e «Lindsay Kemp Company, The Big Parade», artículo en el sitio web Attraverso lo Spettacolo (en italiano). Consultado el 31 de agosto de 2015.
- ↑ a b «Lindsay Kemp and Claudio Barontini». Videoplugger (en inglés británico). 27 de abril de 2020. Consultado el 23 de enero de 2022.
- ↑ a b Lindsay Kemp Claudio Barontini. Drawings and photographs, consultado el 23 de enero de 2022.
- ↑ «Home - Nendie pinto-Duschinsky». www.nendiepintoduschinsky.com. Consultado el 23 de enero de 2022.
- ↑ Lindsay Kemp Claudio Barontini. Disegni e fotografie, consultado el 23 de enero de 2022.
- ↑ «Lindsay Kemp Claudio Barontini. Disegni e Fotografie». Rivista Segno (en it-IT). Consultado el 23 de enero de 2022.
- ↑ «Vittorio Sgarbi presenta il catalogo della mostra “Lindsay Kemp Claudio Barontini. Disegni e fotografie”». Consultado el 23 de enero de 2022.
- ↑ exibart_admin. «Lindsay Kemp / Claudio Barontini - Disegni e fotografie». exibart.com (en it-IT). Consultado el 23 de enero de 2022.
- ↑ Spezia, Centro Arte Moderna e Contemporanea della (2018). Lindsay Kemp Claudio Barontini. Disegni e fotografie. Ediz. italiana e inglese (en ut). Bandecchi & Vivaldi. ISBN 978-88-8341-716-0. Consultado el 23 de enero de 2022.
- ↑ «PREMIO KEMP I EDIZIONE – 2019 Lunga Vita Festival DanzaSi». www.danzasi.it. Consultado el 23 de enero de 2022.
- ↑ paolaut. «Premio Lindsay Kemp». Lindsay Kemp (en it-IT). Consultado el 23 de enero de 2022.
- ↑ «Effetto Bolle, al Festival Lunga Vita tutto l'amore per la danza». www.ilmessaggero.it (en italiano). 15 de julio de 2019. Consultado el 23 de enero de 2022.
- ↑ Bali, Romolo (15 de julio de 2019). «Lunga Vita Festival: in scena la bellezza di chi si toglie la maschera...». Il Nuovo Magazine (en it-IT). Consultado el 23 de enero de 2022.
- ↑ «Lindsay Kemp rivive nella serata di gala del Lunga Vita Festival. Premio Speciale a Sandy Powell». GAYNEWS (en it-IT). 15 de julio de 2019. Consultado el 23 de enero de 2022.
Enlaces externos
- Página web oficial de Lindsay Kemp.
- Actuación de Lindsay Kemp en la obra Elizabeth's Last Dance, vídeo disponible en YouTube.
- Actuación de Lindsay Kemp en el programa Funky Road en 1976, vídeo disponible en Vimeo.
- Documental Lindsay Kemp Claudio Barontini. Drawings and photographs, disponible en YouTube.
- Selección de fotografías de Lindsay Kemp.
- Listado de obras de Lindsay Kemp estrenadas en España, disponible en el catálogo de profesionales del Centro de Documentación de las Artes Escénicas y de la Música.
| Control de autoridades |
|
|---|
Datos: Q2669884
Multimedia: Lindsay Kemp / Q2669884
